?

Log in

No account? Create an account
vlush's Journal
 
[Most Recent Entries] [Calendar View] [Friends]

Below are the 20 most recent journal entries recorded in vlush's LiveJournal:

[ << Previous 20 ]
Monday, October 2nd, 2017
4:20 am
пробежка по кинотеатрам
За четыре дня посмотрел в кинотеатрах 12 фильмов. "мама!" Аронофски, "Роден" Дуайона, "Прорубь" Сильвестрова, "Заложники" Гигинеишвили. Наиболее замечательный из всех фильмов прокатной недели - "Хорошее время" братьев Сэфди, которого даже обезличенным словцом "нео-нуар" не хочется называть - такое это штучное явление, откуда-то из измерения "Убийства китайского букмекера" – цельное, продуманное, самобытное в художественном смысле. Из Тэсигахары, ввиду занятости, увы, посмотрел только его полнометражный дебют "Западня" /1962/, остальное, впрочем, и так видел, но обновить впечатление не помешало. В этот раз в "Западне" под маской кайдана обнаружилась сатирическая классовая подоплека (кто знает - это история подставы неким чертом в белом костюме лидеров двух конкурирующих ячеек профсоюза, которые оказались оклеветаны, запутаны и в итоге перегрызли друг другу глотки строго по плану наблюдающего из кустов капиталиста). На "Амфесте" посмотрел 6 фильмов, в том числе "Ты - мне, я тебе" ("Person to Person"), "Группа "Лейкопластырь" ("Band Aid"), "Кэти уезжает" ("Katie Says Goodbye"). Выделю отменную в своей скромности региональную криминальную драму "Смерть на Аляске" ("Sweet Virginia", 2017, реж. Джейми М. Дагг). Оригинальное название, прямо скажем, не лучше переводного, что не помешало авторам прицельно выстрелить в жанр. Сюжет о поимке киллера-психопата на краю земли разыгран с четкой раскладкой характеров и психологическими нюансами, свойственными фильмам не первого ряда, но выполненными твердой рукой Джона Дала или Кёртиса Хэнсона. Городская комедия отношений "Бывший парень по соседству" ("The Boy Downstairs", реж. Софи Брукс), с дочкой Дэвида Мэмета в главной роли, сначала была прохладно мною принята за свою сильную похожесть на ромкомы Баумбаха и Апатоу, но очаровательные городские невротики слишком понятны и приятны, чтобы бросаться так запросто их удачным исполнением. "Приключения медведя Бригсби" ("Brigsby Bear", реж. Дэйв МакКэри), пропущенные на ММКФ - об очкарике-гике, помешанном на телесериале про космического медведя, - упоительный оммаж всем и всяческим фанзинам и кустарным энтузиастам своего дела (Марк Хэмилл в роли папы карло, этакого сдуревшего на старости лет Скайуокера). Пожалуй, только американцы умеют на таком безбожно инфантильном материале толкнуть идею о несгибаемости духа индивидуализма в соотечественниках, которые готовы жить своей мечтой и стремиться к ней до тех пор, пока ее на фиг не добьются.
2:12 am
"Заложники" (Резо Гигинеишвили)
Историческая канва такова, что каким бы ни был фильм, удачным или нет, он обязан был вызвать сшибку мнений на почве политических привязанностей и антипатий. Многое из остального (эстетика, например) накладывается поверх политики, к сожалению. Но не сказать об этом нельзя. Гигинеишивили мастерски работает с фактурой, у него интересные и точно подобранные лица, по ходу фильма складывается доверительное отношение к деталям времени. Сам автор держится индифферентно к событиям, не дает политической окраски делу (восхваление "поколения джинсов" и т.д.), оттого фильм выглядит выигрышно холодным. Эпизодическое появление Шеварднадзе, с поникшей головой, которому РГ не дает сказать ни единого слова является квинтэссенцией авторской позиции. Любая активность в сюжете будет несомненно истолкована против ее носителя и порвана затем в клочья противной стороной. РГ понимает, по какому тонкому льду он идет и ведет своих персонажей, в том числе тех из них, прототипы которых еще живы. Фильм получился эластичным - зритель может вложить в идеологию ленты ту составляющую, которая греет его лично, что и наблюдалось в обсуждениях по ходу проката. Тем не менее, "Заложники" оказались вполне пророссийским кино из числа его вменяемых представителей - о чудовищной трагической аномалии, случившейся на одном пятачке большой страны, когда капризный молодняк без видимых причин смог спланировать угон гражданского самолета, и никто их не остановил, когда террористам был обеспечен свободный доступ на летное поле, и некому было преградить им дорогу, когда в состоянии паники плохо организованные захватчики устроили пальбу на борту, когда вернувшийся в Тбилиси пассажирский самолет был обстрелян советскими военными при посадке (тоже в состоянии паники). Большой бронепоезд летел под откос, что не оправдывает его пассажиров. Не желая разделять публику на свою и чужую, из фильма выношу, прежде всего, предостережение родителям, которым как-то надо научиться находить время, желание и силу воли для воспитания своих детей. Нельзя отгораживаться от своих обязанностей потребительской компенсацией, нельзя растить детей в запрете, равно как на установках вседозволенности, передоверять свою функцию чужим авторитетам, относиться свысока к своим соседям, наконец, нельзя ненавидеть район, город, страну, в которой сам ты живешь, даже если страна тысячу раз не права. Ненависть усваивается и берет в заложники детей, которые вложенное в них вернут своим родителям, рано или поздно.
Saturday, September 30th, 2017
2:18 am
"Роден" (Жак Дуайон)
Как и предполагалось, каннские критики оказались несправедливы к "Родену", который на поверку не проявился какой-либо невероятной бездарностью, чтобы угодить на 98-ое место из 98-ми на сайте оценок участников Каннского МКФ: http://cannes-rurban.rhcloud.com/index.pl/2017. Здесь всё как бы пребывает на своих местах, но тем самым фильм критичен. Дуайон предложил консервативное кино, выполненное в архаично-мещанской стилистике ЖЗЛ, но с элементами авторского нудного минимализма и видимой отстраненности всех ото всего. Лично мне последние обстоятельства импонируют, поэтому фильм мне подпортили три других составляющих – выбор Венсана Линдона, выглядящего в этой роли самовлюбленным котом у миски молока, излишняя болтливость сабжа (особенно, в вопросах интерпретации искусства, которое, как мы знаем, никогда не следует объяснять прямым текстом в кадре, это плохо и сразу перебор), а также симуляция чувственной активности, что, скорее, является фирменным свойством фильмов самого Дуайона, чем осознанным приемом в изображении конкретного Родена. Тем не менее, при всех придирках, ставших знаком хорошего тона по отношению к фильму, "Роден" Дуайона не настолько плох, чтобы испортить иной хороший вкус. И если ниже падать в мировых табелях ему все равно некуда, отметим с еще большей определенностью. "Роден" - вполне себе фильм, даже полезный, преодолевающий свои границы в порядке разоблачительной миссии. Не каждому художнику даровано вдохнуть жизнь в камень, но и забивать его камнями за это не следует.
Sunday, September 24th, 2017
2:57 pm
money talks-2
К предыдущему сообщению про цены на билеты можно добавить, что, конечно, всё относительно. Если горожанин выбирается в кино раз в два месяца, то вопрос единичной переплаты для него не стоит остро. В иных случаях, хочешь – не хочешь, приходится считать и считаться. Н-р, за последние дней десять я был на балете "Анна Каренина" К. Шпука в МАМТе, на органной музыке Баха его веймарского периода, в ММДМ, на опере "Турандот" в Геликон-опере, на вечере Ахмада Кьяростами, приуроченным к показу последнего фильма его восхитительного отца - "24 кадра", ходил с сыном на "Лего. Ниндзяго. Муви", ходил на "Квадрат" Остлунда и "Сеть" Ким Ки Дука (смотрел фильм на ММКФ, но оч.хотелось показать фильм жене). То есть при такой плотности посещений траты на досуг становятся существенной статьей семейного бюджета. На следующей неделе – "Амфест" (планировал 6-7 фильмов) и начало ретроспективы фильмов Хироси Тэсигахары в Третьяковской галерее (почти всё с пленки, в т.ч. предполагается режиссерская версия "Женщины в песках" - 147 мин. вместо 123, которую раньше показывал Музей кино на Красной Пресне). А сегодня в "Иллюзионе", в рамках Фестиваля китайского кино - "Убийца" Хоу Сяосяня (на большом экране!), и в это же самое время в "Пяти звездах на Павелецкой" будут "И горы сдвигаются с места" Цзя Чжанкэ. На китайские и японские фильмы, кстати, вход бесплатный (но я бы и заплатил - фильмы того стоят).
2:54 pm
money talks
Про это обычно не пишут – критики смотрят кино бесплатно, а искусство не востребует жалкой темы про деньги. Тем не менее, с 01 сентября "Формула кино" стала сотрудничать с "Рамблер-кассой" и взимать +10% наценки к стоимости билета при покупке по интернету. Подобное всегда мне казалось необъяснимым бредом ценовой политики, поскольку при приобретении по интернету билеты должны стоить дешевле, а не наоборот. Себестоимость процесса электронной продажи билетов ниже, чем расходы на содержание кассы и двух кассиров. Сам я приобретаю билеты только и всегда в Сети - это быстро, удобно, успеваешь выбрать лучшие места и исключить трату времени на приезды в кассу кинотеатра. Впереди фестиваль "Амфест" в "ФК Горизонт" и, т.к. мне надо несколько билетов на "Амфест", то платить 495 р. вместо 450 р. я не буду, разумеется, и куплю билеты в кассе с пониманием, что завязываю с этой театральной сетью. В городе есть более удобные и комфортные кинозалы, обращенные лицом к зрителю. Недавно обнаружил, что на фильмы в Третьяковской галерее можно купить билеты еще дешевле, чем за вполне щадящие 250 р. "Киноход" дает минус 10% при оплате картой Мастеркард, в том числе на показы в ГТГ. При этом, кто был в Инженерном корпусе, тот знает, что ГТГ предлагает одну из лучших проекций в Москве, что при стоимости билета - теперь с возможностью покупки за 225 р. в выходной день - делает показы прокатного кино в ГТГ вообще вне конкуренции [вчера я смотрел в ГТГ два фильма - "Квадрат" и "Сеть", и вновь обнаружил соответствие зала, проекции, звука своим нудным претензиям]. К слову, "Киноход" при продаже билетов в кинотеатры "Формулы кино" тоже вычитает 10%, но предварительно накрутив те же 10%, в соответствии с требованиями жадного посредника.
Короче говоря, считайте деньги, не давайте себя обманывать, выбирайте лучшее, смотрите кино в кинотеатрах.
Saturday, July 1st, 2017
11:48 pm
Не-ММКФ. «Окча» (Okja, 2017, Республика Корея, Пон Чжун Хо)
Скоротечный пришелец из каннского конкурса этого года на передовую тему повсеместной экологической озабоченности. На горных корейских склонах выращен свинообразный гиппопотам, чудо селекции транснациональной агрокорпорации. Когда пришло время забоя скота, свинопотамма забрали в Нью-Йорк, не посчитавшись с чувствами маленькой корейской девочки, отправившейся за похитителями и устроившей алчным живодерам позор на весь ютуб. Позитивное зрелище о мясе, теле и душе в манере генномодифицированной копии «Освободите Вилли»,с включением (как это ни странно) кустурицевских балканских мотивов, а также (как это умеют только азиаты) слегка утомительной биззарной эксцентрики. Все компоненты, чтобы претендовать на переходящее звание очередного Спилберга, вроде бы на месте, но хочется пожелать Пону (далее шепотом), чтобы он раздружился с Тильдой Суинтон и иными голливудчанами, памятуя о том, как прогрессивные заокеанские инвесторы обращаются с одаренными талантами, и успел вернуться невредимым в Корею. Пока его окончательно не съели.
Friday, June 30th, 2017
1:39 pm
ММКФ-2017 (31). Мои итоги
Посмотрел 43 фильма, с учетом короткометражных. По ряду фильмов просто не успел высказаться (традиционно хорошие румынские фильмы, н-р). Ниже - 24 названия полнометражных фильмов, о которых хотелось бы напомнить еще раз. Фестиваль, как бы его не гнобили, необходим по простой ясной причине - где еще у нас можно было бы увидеть все эти фильмы за одну неделю. Ответ самоочевиден.
Collapse )
1:38 pm
1:36 pm
1:32 pm
ММКФ-2017 (28). "Впусти солнце" (Un beau soleil interieur), реж. Клер Дени
Жюльетт Бинош играет эффектную женщину в районе 55-ти, которая в последнем приступе чувственной активности пытается разобраться со своими беспорядочными интимными связями. Поиск одного единственного партнера изнутри ее салонной среды, состоящей из банкиров, галеристов, художников, артистов – эгоцентриков разной степени свинства - заведомо определен как провальный и ведет к депрессии. Клер Дени глумится над стилем романтического французского фильма, утаптывая элементы жанра в болоте махровой трепотни персонажей (последние 15 минут с участием Депардье – вообще блеск избранной формы небанального убалтывания). Огонь иронии достается как мелочным сварливым мужикам, так и самой героине, которая выглядит "сладкой женщиной" из фильма Фетина, пытающейся быть отчаянно счастливой, до ощущения неловкости и чувства комизма. Иной раз кажется, что Дени слишком рассудочно и холодно поддерживает статус-кво в отношении к персонажам. Но в невозмутимом издевательстве над сентиментальностью видится подход режиссера-нонконформиста, который таким образом поддерживает свою личную творческую форму – вменяемого отклика на реальность наступившей старости, когда глупо изнурять себя фрустрациями и растрачивать солнце не понятно на кого.
1:31 pm
ММКФ-2017 (27). "Детство Жанны Д’Арк" (2017, Брюно Дюмон, "8 1/2 фильмов")
Завзятый деконструктор шаблонов Дюмон хотел, вероятно, удивить и оказаться неузнанным. Хотя портрет будущей святой, которая примет на себя грехи и подвиги нации выдает с головой мастера апроприации мучительных моральных страданий и рассуждений о могуществе веры (родственные души персонажей "Жизнь Иисуса", "Человечность", "Хадевийк"). Через два часа после фильма уже не помнишь ни одного слова из религиозных песнопений, выполненных в стиле тяжелого прогрессива, с выпадами в индастриал, но визуально-хореографические образы кажутся самодостаточными и не забываются, что понятно. После Дрейера, Брессона, Риветта, даже Бессона, заявляться тематически о Жанне, спасительнице Франции, можно только в случае творческого озарения и обнаружения радикально новой художественной формы. ("Мушетта, Жанетта, вся жизнь моя вами, как солнцем июньским согрета"). Манерная рок-опера несет на себе ощущение творческой самодеятельности, при которой погрешности оборачиваются достоинствами, учитывая умение Дюмона подавать образы с возможностью их амбивалентного толкования. Акция может быть воспринята как отчаянно патриотическое кино (моральный ригоризм, исполненный под музыку Igorrr, внушает) или строго и до возмущения наоборот, принимая во внимание нехарактерное чувство юмора. Каким бы томительно манерным ни был фильм, его не сразу забудешь.В любом случае, можно выдохнуть. Дюмон по-прежнему не умеет делать коммерческое кино.
1:30 pm
ММКФ-2017 (26). VR
Попробовал прокатиться на аттракционе Russian VR Seasons. Занятная штука с несомненно большим будущим, спасибо Георгию Молодцову. Говорю это без снобистского брюзжания, когда-нибудь мы все потеряемся в объемном три-дэ. Но технология в том виде, в каком она сегодня представлена, похоже, не для меня. Чем выше требования к технике, тем выше требования к ресурсам организма. Прежде всего, качество изображения оставляет желать лучшего (тридцатиминутные сеансы, как оказалось, предел моей выносливости). Изображение не четкое, деформированное по краям шлема, после сеанса болят глаза, как если бы ты смотрел полчаса в плохо скоординированные стекла бинокля. Непонятно вообще, что делать тем, кто носит очки, или если у реципиента разная оптическая сила глаз - настройка резкости на шлеме не помогает. Всматриваться в детали затруднительно - сразу попадаешь в пиксели, отчего снова нагрузка на зрение. Необходимость надевать шлем, а поверх шлема наушники поднимает проблему клаустрофобии (в моем случае это был, к тому же, очень тесный шлем, сдавливало голову). Вопрос подстройки вытекает из особенностей вестибулярного аппарата. Лично я испытал головокружение (то ли от того, что крутился в кресле на 360 градусов, то ли повлияла оптическая иллюзия отдельных "скоростных" видеороликов). Субъективные ощущения различны, конечно, многим нравится, хотя технология требует несомненной доработки. Опять же, спасибо, что такие опыты есть. Теперь я знаю, куда мне не надо идти. В.Р., мистерии организма. Организм не проведешь.
1:29 pm
ММКФ-2017 (25). «Нежность» (La tenerezza, 2017, реж. Джанни Амелио, "Мастера").
Если выглянуть за калитку оголтелого киноманства, то, честно сказать, многие фильмы можно посоветовать разве что только ближнему кругу – морально подкованных к визуальной и сюжетной турбулентности сотоварищей. Обычный человек, которому кино до лампочки, всего такого-этакого смотреть не будет. Так вот - он будет смотреть «Нежность». Взрослое кино, без визуальных изысков, с деликатными вопросами и простым повествованием на важнейшую тему бытия - о скромном и разрушительном обаянии нелюбви. Пожилой адвокат респектабельного вида сбегает из больницы (старый человек, плохое сердце, ничего предосудительного) в свою роскошную неаполитанскую квартиру, где обнаруживает новых соседей по дому – очаровательную семью молодых красивых людей. Старик берет грациозное шефство над добродушной приветливой соседкой. Всё складывается целомудренно и возвышенно. Ах, как прекрасен этот породистый итальянский типаж аристократа, свободный в движении и мысли, вальяжный, отнюдь не фамильярный, образец галантного поведения и архаичного кодекса чести (моя слабость со времен «Семейного портрета в интерьере»). Но дальше происходит чудовищный криминальный излом, который окисляет все отношения в фильме. Поскольку меня интересует главный персонаж, то он оказывается неважнецким мужем и паршивым отцом (всё прямо как в жизни). У старика самого двое взрослых детей, но отношения с ними не сложены, пенсионер предпочитает доживать век в одиночестве. С родней трудно быть искренним - нет дистанции для красивого маневра. Тебя знают как облупленного со всеми твоими ямочками и трещинками, понесенными обидами и нанесенными оскорблениями, все грехи записаны в большой домовой книге. Проще излить душу перед посторонним - соседкой, живущей через террасу - чем поделиться со своими родными. Такова закономерность общежития и неразрешимая дилемма для гордых самодостаточных людей. В фильме звучат разные умные фразы, одна из них запомнилась мне, т.с. заложенной в ней мудростью уходящего времени. Счастье – это не то, к чему следует стремиться, а то, куда хочется вернуться.
1:27 pm
ММКФ-2017 (24). "Последний из нас" (Тунис-Катар-ОАЭ-Ливан, реж. Ала Эддин Слим)
Самый загадочный и герметичный фильм фестиваля, в котором я не уверен, что вообще что-то понял. Одинокий абориген идет по африканской пустыне, переходит город, плывет по воде, забредает в лес, где в итоге бесследно пропадает. После фильма, за дверьми кинозала говорили, что этот фильм символизирует конец света и закат человечества (сложно не согласиться). С социально-политической точки зрения целенаправленное движение героя - метафора переселения беженцев, которые не достигнув той стороны надежды, бесследно теряются в пути (об этом говорил сам режиссер). Но если не пытаться найти отмычку к сюжетной последовательности, можно успокоиться тем, что "Последний из нас" - весьма красивый фильм, с неожиданными вставками текстов на арабском языке и запоминающимся шумовым сопровождением. Претенциозная в хорошем смысле вещица, без единого произнесенного вслух слова, получившая награду "Недели критики" Венецианского МКФ (Lion of the Future – Luigi De Laurentis Award for a Debut Film). Все это дело позволяет не торопиться с поспешными выводами. Сергею Соловьеву, кажется, принадлежит мысль: если кино не понятно - это и есть та самая поэзия. Сложно не согласиться.
1:26 pm
ММКФ-2017 (23). "О теле и душе" (Ильдико Эньеди, «Эйфория окраины»).
"Золотой медведь" Берлинского МКФ. Прекрасная сюрреалистическая аллегория о невозможности чистой бестелесной любви. На мясокомбинате происходит платонический служебный роман финансового директора и сотрудницы ОТК. Неожиданно выясняется, что герои видят одни и те же сны, что дает повод для странного сближения совершенно разных людей. Ильдико Эньеди сделала, в самом деле, трогательный, в чем-то неотразимый фильм, хотя к монтажному сопряжению сцен, должных символизировать "плотское" и "духовное" есть вопросы. Вначале фильма идет сцена - перекрывающая по силе воздействия все остальные - сцена забоя КРС. Камера смотрит в глаза животному, которого зажали в прокрустово ложе стальных прутьев, чтобы через миг убить электротоком. Дальше с мертвой туши снимают шкуру и отрезают голову, внутрь отрезанной головы долго всматривается камера. Реки крови струей из шланга долго, опять же, смывают по заводскому безликому кафелю в сточную канализацию [Об этом лучше знать заранее зрителям, не являющимися вегетарианцами и исповедующим радость жизни в стиле "бистекка алла фиорентина"]. Вообще, у венгров страсть к животным аналогиям - достаточно вспомнить выдающийся фильм Золтана Хусарика "Элегия", действие которого тоже происходило частично на бойне. Подобные вещи не могут не служить месседжем. Один эпизод уравновешивается (противопоставляется) всем последующим романтико-физиологическим "брачным танцам" двух героев. Где пролегает граница между телесным и духовным? Кто сказал, что следует считать низким, а что возвышенным? Почему смотреть, допустим, на хирургов, режущих людей, в героических фильмах про войну допустимо, а на сотрудников скотобойни - нет (и в том и в другом случае - форменная одежда залита красным, а люди выполняют нужную другим людям работу). Наличие эпизода документальной фиксации умерщвления животного является ли упреком в сторону плотоядной части населения, не забывая, что самым знаменитым в истории вегетарианцем был Адольф Гитлер? У каждого найдутся свои интерпретации на этот счет в зависимости от мировоззрения, рациона питания и порога брезгливости. В моем случае, видится, что таким образом Эньеди иронизирует над искусственными ограничениями, которые человек возводит, чтобы отгородиться от враждебного мира, но на самом деле, он отгораживает самого себя. Вокруг нас столько сумасшедших со своими неповторимыми заморочками, что проще во сне увидеть родственную душу, чем усмирить свои комплексы и полюбить наяву такого же, как и ты сам, несовершенного, безусловно сумасшедшего субъекта.
1:24 pm
ММКФ-2017 (22). "Мистер Вселенная" (Тицца Кови, Райнер Фриммель, "Фильмы, которых здесь не было").
Семь лет назад на ММКФ показывали "Малышку", тех же авторов и с тем же героем. Здесь Таиро Кароли уже взрослый, работает в передвижном цирке дрессировщиком львов и тигров. Потеря героем подковы - талисмана, подаренного в детстве цирковым силачом, - становится формальным поводом для путешествия Таиро. Как такового сюжета, подстегивающего сиюминутный интерес, как бы и нет. Фильм строится на эпизодах встреч людей, часто комических встречах, сопровождаемых легкими, кажущимися, спонтанными, репликами (перевод важен). Наличие второго фильма, как принято говорить в развлекательном кино, "из той же вселенной" (из мира цирка, с теми же персонажами) позволяет предположить, что авторы озадачены системным методическим подходом к своей работе. Хотя и без привязки к давнему фильму, в "Мистере Вселенная" восхищает спонтанность игрового (или - неожиданная художественность документального). Поиск причудливых образов реальности (а где еще мы видели циркачей с такой степенью экранной откровенности), можно использовать по-разному. Что важно - не только для того, чтобы бить по голове молотом экранной реальности. Кови-Фриммель снимают по-домашнему теплое кино, не выпадающее в приторную сентиментальность, в прямом смысле слова, дружественное, не пугающее, приветливое. Это достаточно непривычные ожидания от фильма, которое отталкивается от метода совмещения неигрового и игрового. В "Мистере Вселенная" есть микросюжет (не пойми снова, срежиссированный или спонтанный) – про странное гравитационное явление, когда разлитая вода по склону асфальтированной дороги течет вверх, в сторону, обратную законам физики. Кажется, здесь скрыта идея. Кино должно удивлять не только провоцированием реальности на обнажение, но и открытием в реальности чувства иррационального.
1:22 pm
ММКФ-2017 (21). «Женщина, которая ушла» (Лав Диас) и «На пределе» (Фатих Акин)
Посмотрел два фильма о женской мести – надо ли говорить на чьей стороне симпатии? Дальше только о Диасе, о котором говорить сложно, не впадая в высокомерные реляции. Прежде всего, если кому интересно начать знакомиться с Диасом (знаю, что люди больше наслышаны о нем, чем на самом деле смотрят его фильмы, боясь в этом растеряться), то, пожалуй, лучше начать как раз с «Женщины, которая ушла». Фильм имеет немалый хронометраж (226 минут), но наименьший по сравнению с его предыдущими работами, хотя беспокоит обычно не хронометраж как таковой, а длинные статичные планы, останавливающие время, в которых таится наибольший риск выпасть из нарратива. Конкретный фильм достаточно ясен, не требует подпорки знаний филиппинской истории, все осведомлены – или могут ознакомиться - с рассказом Льва Толстого, послужившего сюжетным контуром (у Диаса женщина, выпущенная на свободу после 30 лет заключения, намеревается отомстить человеку, сфабриковавшему обвинение). Мне видится, Диас намеренно шел навстречу коммуникации с европейской публикой. Проявляется это не только в конкретных эпизодах (нежная сцена, в которой герои поют отрывок из «Вестсайдской истории»), но и в самой идее европейского понимания свободы как суверенного осмысленного решения. Пусть особенности динамики кино Диаса не нацелены на решительные сюжетные действия, его кино позволяет самому дать возможность подумать о разном, находясь внутри фильма. Допустим, гуманно ли, после того, как человек провел треть века в заключении, выпускать его на свободу, т.е. приговаривать старого человека к новой жизни, к которой он уже не сможет никогда адаптироваться? Первый час наблюдения за героиней не делает этот вопрос праздным. Или. Когда на протяжении длительных минут героиня вертит в руках приобретенный на подпольной барахолке пистолет, то вкладывая его в руку, то отставляя его, то снова взяв и прицеливаясь туда, сюда – почти физически начинаешь чувствовать вес оружия. Понимаешь, что пистолет – ненужное ей бремя, снова железные оковы. Что требуется сказать: специфическая режиссерская методика Диаса не превращает зрителя в субъект неодушевленного созерцания статичных планов. Месть – блюдо, которое надо подавать быстро, не расплескав концентрацию праведного гнева. В почти четырехчасовой протяженности фильма Диаса желание отомстить растворяется, в том числе у зрителя. Т.е. фильм в своей протяженности становится своего рода этической системой, постепенно убеждающей в том, что мир вмещает в себя гораздо больше космоса, чем кажется изнутри собственной изоляции.
1:19 pm
ММКФ-2017 (20). "Бабочки" (Дмитрий Кубасов, "Фильмы, которых здесь не было").
Так или иначе, пожалуй, единственный фильм, который я видел на фестивале, напоминающий о том, что кино может быть оружием, т.е. конструктивно предназначенным, чтобы достать до самых чувствительных ранимых мест. Это оружие можно повернуть против всех – против зрителей, против запечатленных обстоятельств, против случайно попавших в кадр людей. Против авторов фильма. Поэтому вопрос о моральной стороне кино как разоблачения реальности фильм "Бабочки" ставит весьма убедительно, то есть снова достигает цели.
Tuesday, June 27th, 2017
11:22 am
11:21 am
ММКФ-2017 (18). «Дом» (Бельгия, реж. Фиен Трох, «8 ½ фильмов»).
Вроде немало было таких фильмов, начиная с «Деток» Ларри Кларка («Что-то не так с Кевином», «Клип», «Мутон», «Наш запах», «Божественные», половина Гаса Ван Сента, вся Германика), но удивительным образом источник свежих бескомпромиссных соображений об очередном (новом) поколении не иссякает. Животная трагедия необъявленной войны между родителями и их отпрысками была удостоена премии секции «Горизонты» на МКФ в Венеции в 2016 году за лучшую режиссуру. По сюжету, подростка Кевина после отсидки в колонии, куда он попал за жестокое избиение, мать отправила в другой город, в семью тетки. По прибытии на место молодой человек без труда растворяется в среде новых знакомых. В начале фильма присутствует оговорка, что в основе лежат реальные события. Но сюжет об инцесте, повлекшем преднамеренное убийство, - лишь повод приподнять завесу над извечной проблемой, обнажив ее нарастающий повседневный ужас. В фильме Фиен Трох каждое заурядное физическое действие пацанов и пацанок наполнено напряжением и заряжено на взрыв. Предощущение кошмара, когда кажется, что все будет не просто плохо, а очень плохо, усиливает впечатляющая динамизмом музыка мульти-инструменталиста Джонни Джуэла. Семья и школа, как известно, являются основным университетом лжи и насилия, а родительский садизм и общая бесчувственность взрослых предопределяют ответные действия. Полезное предостережение о недопустимости плевать в направлении своего будущего. Когда оно придет, никому мало не покажется.
[ << Previous 20 ]
About LiveJournal.com